Publié le Laisser un commentaire

Alfons Mucha : une source d’inspiration sans borne

Alfons Mucha : une source d'inspiration sans borne

Pour ce premier article, j’ai souhaité vous partager une de mes inspirations du moment : l’artiste Alfons Mucha et son oeuvre. L’histoire de l’art me passionne et c’est au détour d’une conférence sur l’Art Nouveau que j’ai découvert cet artiste.

Figure emblématique de l'Art Nouveau

Né en 1860 en Tchécoslovaquie, son oeuvre n’en reste pas moins moderne et d’actualité. Génie touche à tout, il a été un affichiste de renom, un illustrateur, un graphiste et même un architecte d’intérieur, sculpteur et décorateur. Il n’a malheureusement jamais exprimé ses talents dans les arts textiles. Figure emblématique du style Art Nouveau, que l’on est nombreux à adorer, c’est sa rencontre avec la talentueuse Sarah Bernhardt* qui va le rendre célèbre dans le Tout-Paris. Elle lui confie notamment la réalisation des affiches de tous ses spectacles. Les affiches de La Dame aux Camélias, de Gismonda, de Médée et de La Samaritaine en sont des exemples typiques avec leur format vertical, leurs codes graphiques de l’Art Nouveau et la représentation de la femme et de la fleur. 

*Sarah Bernhardt fera l’objet d’un article parmi les profils de femmes fortes que je vous proposerai prochainement & régulièrement.

Affichiste multi-facettes

Mais Alfons Mucha n’a pas seulement créé des affiches pour le théâtre mais, plus étonnamment peut-être, il a aussi créé des affiches commerciales, comme pour le papier à cigarettes Job, pour les bières de la Meuse, mais aussi pour les champagnes Moët & Chandon. Dans toutes ces affiches, on retrouve une égérie sensuelle et langoureuse, à la chevelure interminable et à la coiffe fleurie. Le format est là encore très vertical, inspiré des estampes japonaises. Le japonisme a d’ailleurs été une réelle source d’inspiration dans le mouvement de l’Art Nouveau et dans l’Art occidental en général (ce sera le sujet d’un autre article à venir).

Décorateur extraordinaire

Enfin, Mucha, dans sa créativité débordante, a été un décorateur extraordinaire. Il est l’auteur de la fameuse sculpture La Nature, merveilleux buste féminin en bronze avec tiare et boucles d’oreille en malachite. La Nature serait l’allégorie de l’idéal féminin de la Belle Epoque qui apparait sous les traits dira-t-on de la danseuse Cléo de Mérode dont l’artiste était admirateur. Aussi, la boutique de la bijouterie Fouquet à Paris est encore un exemple probant de l’art d’Alfons Mucha qui y a réalisé la devanture ainsi que la décoration intérieure (la boutique n’est malheureusement plus visible au 6, rue Royale à Paris mais elle a été remontée dans une salle du musée Carnavalet à Paris. Je vous encourage à y faire un tour dans vos week-ends parisiens.)

Source d'inspiration sans borne

Ce qui m’a séduite dans l’oeuvre d’Alfons Mucha, c’est ce goût pour sublimer la femme. Mucha semblait être un amoureux inconditionnel de la femme et très influencé par des femmes fortes comme Sarah Bernhardt ou Cléo de Mérode qui deviennent de véritables muses pour lui. J’aime aussi son sens du détail, et l’importance qu’il apporte aux accessoires. Ses représentations féminines sont toujours parées de coiffes ornementales, de bijoux, de tiares et les fleurs sont souvent au coeur de ces ornements. En tant que modiste et horticultrice textile, ses illustrations sont une source d’inspiration sans borne.

Pour découvrir Alfons Mucha, je vous conseille l’exposition d’hiver de l’hôtel Caumont à Aix-en-Provence (vite, vite vous avez encore jusqu’au 24/03/2024).